读延佳黎的画是一种享受，一种视觉和精神的享受。读画，人们的视觉和心理常有两种截然不同的感觉：愉悦、兴奋，疲劳、沉重。真正的艺术创作，即使是内容悲剧性的作品，都是给人以审美兴奋和愉悦的，因为作品中传达出的感情真诚与深刻，以及表达方式的流畅，会使观众在作品前驻足阅读、欣赏时，不仅毫无疲劳感，反而产生激动和兴奋的感情。这里说的是写实的油画，至于属于写意体系的中国画，尤其是水墨山水画，不以反映客观物象为主旨，而以意象的笔墨语言表现物我合一与交融的境界，如果作者没有真诚的感情、沉静的心境，没有相应的艺术修养与技巧，是很难给观众以视觉上的愉悦感的，更不用说能激发起观众的兴奋之情了。延佳黎的作品之所以能夺人视线、拨人心弦，正在于它情感真挚、细致，语言委婉、亲切。

　　延佳黎接受过学院系统的教育，1991年她毕业于西安美术学院工艺美术系，并留校于国画系从事色彩课程的教学与研究。在二十来年的绘画实践中，她感受最深的是艺术创作决不能重复别人，而要有自己的独立创造。不同于一般画家的是，她勤于思考，热心研究艺术创造原理，研究中国画赖以存在的写意体系和意境说，比较中西绘画的同与异。经过艰苦的探索，她终于找到能够充分表达内心感情的水墨语言。

　　延佳黎的水墨山水画，既不同于传统文人画的图式，又不同于当前画坛流行的中西融合体的表达方式。她依据艺术创作的普遍原理和传统文论的“意象说”，选择了适合她个性的绘画语言，形成自己独特的艺术面貌。在延佳黎看来，艺术不分中西，均要求表达自己面对客观世界的真实感受。她的作品不以如实地反映客观物象为目的，而是表达自己的心中之象，传达象外之意、弦外之音。她特别重视形与意的关系，在她那里，山水画中的形与神与其说是客观物象本身具备的特质，毋宁说是她对表现对象的认识和把握，含有相当主观的成分。这就导致同样是写陕北的山水，而与其他艺术家着眼于黄土高原的荒漠、苍茫与雄健迥然不同，她创造出具有温情、柔和、湿润气氛的水墨作品。这是出自她作为女性艺术家的温柔性格对西北高原的特别认识或期待，还是由于她对艺术与自然关系的独立思考?我想，这两者兼而有之。延佳黎从道家阐述的“大象无形”的理论中感悟“形”的本质意义。她不拘泥于客观物象的形，而是依据客观自然给予自己的启发，表现自己感受和理解的自然和形，并赋予以神韵和精神。她运用自如地掌握客观对象与主观创造之间的度，在似与不似、具像与抽象之间施展自己的才智。她的创作讲究艺术语言抽象意味的美、追求“恍兮惚兮”的境界，在朦胧与清晰之间发挥创造的自由，表现中国画语言的魅力。

　　水墨画是运用水与墨在宣纸上融合的迹痕，传达丰富思想感情，并含有禅意的艺术。延佳黎深谙水墨语言的特性，她不仅在水与墨的融合上掌握有度，凭感觉去从容自如地掌控水墨以及其在宣纸上流淌、氤化、渗、染的过程，还靠自己的悟性与灵性，或利用偶然因素，随机应变地加以伸引，创造新的可能;或无中生有，有中见无，开辟新的天地。更值得注意的是，她善于运用色彩来丰富水墨画的表现力。

　　在文人画领域，尤其在山水画中，一直崇尚水墨为上的观念，色彩只占附属地位。延佳黎是一位对色彩十分敏感的艺术家，她有意突破传统水墨的程式，尝试水、墨、色三者有机地交融，创造新的图像和境界。对这一探索提供知识准备的是，她在西安美术学院工艺美术系学习过程中，曾接受色彩学课程的系统教育，她在色彩上的天赋受到油画专业教授谌北新先生和杨健健老师等人的指导和热情鼓励。在墨色融合中,她能自由地表现细致、微妙的色相、色度关系，得益于她具备的色彩知识储备和丰富的色彩修养。在当今中国画坛，能如此和谐地在画面上呈现丰富色彩感情的画家，实不多见。

　　艺术创造的要旨与奥秘可以从不同的角度去分析，但其中最基本的要素是感觉。艺术家感觉的敏锐、细微和深度，在很大程度上决定着艺术创作的意义与价值，也以此提升欣赏者的艺术感知力，开启他们的心扉。延佳黎的山水画作品大多为满构图，在画面上，她机智、巧妙地把控笔墨的浓淡、虚实、强弱、轻重、深浅……用调和了淡彩、被弱化了的水墨线和块面，或隐或现地显示出山峦、树木、水流、建筑物以及人与动物形象，追求一种朦胧而又清纯、略带淡淡哀愁的艺术境界，不仅给予人们以抒情诗和音乐一般的享受，而且给予人们以美学的思考。这，又远远超越了艺术感觉的范畴，上升到美学感悟的高度。无疑，延佳黎是一位对人生和艺术有深刻感悟的艺术家。

　　延佳黎创造的这种艺术境界，与她平和、宁静的性格和淡定的人生态度，与她对传统山水艺术如何向现代转型的思考密切有关。水墨山水艺术向前推进和拓展，尽管有多种途径，但都离不开坚持传统的写意精神和意象造型这一基本原则，离不开与当代人的审美趣味相适应这一根本要求。显然，支撑延佳黎艺术思考和追求的，是他对传统艺术的深刻认识，是她包括具有国际视野的艺术修养。从技法和技巧的层面去看，她的创作渗进了西画的一些元素，其样貌己与传统山水画有相当的距离，可是其融通、含蓄与儒雅的精神和气质，无疑是中国的;而其图式的新颖与独创，则散发出强烈的现代气息。